命题有一点大，但是我舍得把这样的定义放在她的头上，一个我几乎一无所知的女歌手——张悬。她刚刚出了第二张专辑，我也刚刚听完，可以暂时收起听了整整一年的第一张专辑了，但是我对她仍然几乎一无所知，人的好奇有很多个层的境界，多数时候我们被某个声音或是面孔“撞了一下腰”，很自然的会去寻找有关他（她）的一切资料，但是对于张悬，在我被那个声音降伏之后，对她这个“人”已经没有任何好奇了，去听吧，把自己彻底丢进她的歌声里，其他的一切都不重要了。
七八十年代的台湾音乐是不缺少才女的，这传统随着一个新世纪的到来而渐渐模糊、淡漠，硕果仅存一个发片很慢很慢的陈珊妮。人文与创作的传统似乎变成了小知识分子挂在嘴上的一个标签，至于那到底是什么，我们实在找不到恰当的样板。更甚至漂浪在地下的创作歌手还要被烫上这样的戳记——顾影自怜。而张悬绝对是个例外，写了所有的歌、编了所有的曲，唱片内页上似乎只有她自己的名字，但那是一个完全不脱离俗世的声音，倒是让我们这些听歌的人顾影自怜起来。
我想张悬一定是有着长期在pub唱歌的经验的，吉他后面的那个人平静的唱着，时时低下头看琴弦，时时抬起头看你我，这是我听她唱片时总能在眼前浮起的画面，但她不是坐在我们对面舞台上的，而是围坐成一圈的我们中的一员。想必这也是张悬与那些地下乐人最大的不同，她没有刻意的评判、抱怨和超脱，她的作品始终在强调着一个“人”真实的存在，而不是故弄玄虚的深刻与清冷。
习惯上很多人会觉得人文创作歌手都应该是唱民谣的，而民谣歌手都应该是简单而清新脱俗的，这是一个有时候，仅仅是有时候成立的悖论。张悬也在唱民谣，毫无疑问她也是简单而清新脱俗的，但是作为一个承袭了台湾人文创作传统的歌手，她又绝不仅仅是一个清新脱俗的民谣歌手。张悬的作品中充满了现代流行音乐那些最popular的音节和律动，融合至恰到好处又绝对让你浑然不觉，听者到底听到了一个怎样的张悬，全在听者自己的姿态了。
在我们的意识里，还会有这样一个积念：总会觉得创作型的歌手都是一类的嗓子，一点点沙哑沉郁，一点点懒散倦怠，每首歌都只有作者可以做最恰当的表达，每一个作者都只能唱自己写的歌。严格意义上说，这些singer-songwriter其实都不是那么会唱歌的。但张悬又是一个例外，她不但有一副清丽如精灵般的嗓音，而且绝对是一个非常会唱歌的女孩，那不是一个传统意义上的唱作人的声音，却给了华语的唱作遗风一个不同的解释。
凋落在功利与速食时代的台湾音乐，还在活，还能唱，但若是拿出“未来”二字，你能期待的就只有她了。
